托运工笔画
① 出国给老外带什么礼物好
带一些中国结 丝巾 由中国特色的餐具（外面那种筷子 筷子架的套装） 甚至是十字绣 或者一些很有中国特色的小吃 另外大机场的免税区比如北京或者上海浦东最少都会有那么一两个店铺是买中国特色产品的也可以在那看看。 不建议带瓷器酒类的东西，这种东西如果托运的话很容易碎，机场的员工还是挺野蛮的，另外易碎的那些东西一般还不能放到随身行李里想不托运都不行。
如果是那种一般的家庭不用买太好的，只要不是很寒酸或特别次他们都会很高兴，毕竟是心意而已
② 杜大卫的个人经历
他自愿担任纠正公共场所错误英文的工作，如在北京各旅游景点、街道、博物馆等纠正英文的错误表述，亦有为其他行政区做类似的工作。因为他尽心尽力纠正错误英文而在北京市享负盛名，被北京人喻为“英文警察”。虽然他在美国长大，但他能说一口流利的普通话（尽管腔调不太准）。 杜大卫目前是北京第二外国语学院应用英语学院的外籍教师。杜大卫自2002 年起积极走访街头寻找错误英文并告诉负责人要求修改（详细请参阅下文）。他受中国多个政府外事办公室、旅游、文物机构邀请参与北京市以及全国其他省地的双语标识、景点解说牌纠错规范活动并出谋献策，引起社会各界高度关注，得到各级组织好评，为建设2008年北京奥林匹克运动会语言环境做出了突出贡献。
杜大卫与东方文化结缘始于1966 年。当时只有24岁的他作为美军的一名士兵参加了越战。他身处越南时对当地的佛龛、服装、语言、草药、民俗产生深厚兴趣。那时他萌生出战后学习越南文化的念头。在 1967 年他获休假，从战场回美国途经香港时，偶然间见到以工笔画图的春夏秋冬四扇屏，其技法工整细致令他当下购买并托运回国。这是他首次接触中华文化。他回美国后，原想在南加州大学攻读越南文化，然而他的愿望未能实现。那时有人点拨他，东亚文化包括越南文化都源于中国，受中华文化影响很大。所以他改为修读中国地理，主攻黄河。基于他执着于要学习最传统的中华文化的愿望，他选择学习繁体字，他现己能顺畅无阻地阅读中文。他当上南加州大学的教授后，教授的科目就是中国文化地理。他特别强调，他学的是繁体字（因为相对于简化字，繁体字才是中国文化的精粹）。
③ 清明上河图有多长
《清明上河图》是一幅绢本设色长卷，高24．8厘米，长528．7厘米。北宋风俗画作品，作者张择端。原作现藏北京故宫博物院。《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京郊区和城内汴河两岸的建筑和民生，描绘了清明时节北宋汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。这幅长卷采用散点透视的构图方法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中。画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性。构图疏迷密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。图规模宏大，结构严谨，大致分为三个段落：第一段是市郊景画，第二段是汴河，第三段是城内街市。
④ 去欧洲旅游,可以顺便带幅工笔画卖吗
带是可以，但如果太大，应该要托运。就是不知道卖出去要不要什么手续，私下现金交易的话应该可以免税。
⑤ 清明上河图历史背景
一、历史背景：
张择端在宋徽宗赵佶（1101年—1124年在位）时期供职翰林图画院。当时的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。
逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象。
二、《清明上河图》简介
清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
三、作者简介
张择端，字正道，汉族，琅琊东武(今山东诸城)人，居住于东京(今河南开封)。北宋画家。宣和年间任翰林待诏，擅画楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生自幼好学。
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一、《清明上河图》的评价
《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。其丰富的思想内涵。
白寿彝任顾问的《中国通史（彩图本）》对《清明上河图》的评价：全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。
反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时，因为画中所绘为当时社会实录，为后世了解研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。
《简明不列颠网络全书》在“张择端”条内对《清明上河图》的评价：是一幅具有重要历史价值的风俗长卷，画家成功地描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。
主要表现的是劳动者和小市民。对人物、建筑物、交通工具、树木、水流之间的相互关系的处理，非常巧妙，整体感很强，具有极大的考史价值。此后历代绘制的都市风俗画，无不受其影响。
二、张择端的故事
很早以前，西边很远的大山里有个深水潭，人们都靠潭里的水浇地、做饭过日子。有一天夜里刮起了大风，刮得树倒屋塌。原来有一条黄龙从别处飞来，钻进了深潭里。它吃人吃畜生，害得百姓往外地逃。
张择端正在八卦台推算八卦，掐指算出这个事情。他拿起青龙拐杖，说声“变”，青龙拐杖变成了一条青龙。伏羲骑着黄龙来到深潭边儿，青龙又变成拐杖。
张择端从身上掏出个小铜锅，用火石打着火用柴草烧起来，烧一个时辰能烧干四海的水。黄龙顶不住，变个老头儿从潭里钻出来。
⑥ 一幅已经裱框的工笔画，大概1.5米*2米左右，能托运吗大概多少钱
没有具体的尺寸，看你需要装镜片还是卷轴了，一般工笔都装成卷轴，方便储存和携带，所以尺寸不要太大，再说了画工笔是很费时间的，也需要很细致的，所以一般画的不是很大，我就是做装裱的！！
⑦ 关于清明上河图的有关资料
张择端：
生卒年不详，字正道，一字文友，东武（今山东诸城）人。他生活在北宋末年，宋徽宗时供职翰林图画院。善画风俗画，尤长于楼面、屋宇、林木、人物。《清明上河图》是他的代表作，曾经为宣和内府所收藏。另作有《金明池争标图》，亦为艺术杰作。
《清明上河图》画卷简介
闻名中外的《清明上河图》，是我国艺术宝库中的不朽珍品。此画为绢本水墨淡设色长卷，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中。
《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是他的代表作，曾经为宣和内府所收藏。绢本、淡设色，纵24．8厘米，横528．7厘米，现藏北京故宫博物院。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。
首段，汴京郊野的春光：
在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。
中段，繁忙的汴河码头：
汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有“王家纸马店”，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。
后段，热闹的市区街道：
以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎着“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘座轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。
总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。
汴梁：今河南省开封市，战国时期的魏，五代时期的后梁、后晋、后汉、后周以及北宋和金，均曾建都于此，素有“七朝古都”之称。
开封与北京、南京、西安、洛阳、杭州、安阳合称中国七大古都，在建都朝代上仅次于西安和洛阳，居全国第三位。在古代，这里曾长期是我国政治、经济和文化的中心。
⑧ 红楼梦服装的读后感 500字以上
《红楼梦》中的人物服饰丰富多彩.作者曹雪芹将自己对服饰方面的独特研究充分表现在小说人物身上,并频繁 再现在人物的头饰,款式,衣料,纹样,颜色等方面,既鲜活了人物性格,又展示了中国服饰文化,包罗万象,美妙绝伦,艳丽多姿.
中国是一个有着悠久历史的文明古国,中华民族有着灿烂的民族 服饰文化.其中,古典小说《红楼梦》向我们展示了丰富的服饰文化. 《红楼梦》是以贾府为中心来描写贾,史,王,薛四大家族的生活,曹雪芹在《红楼梦》的创作中充分运用了他的服饰知识.走进大观园,不仅仅每一个悲欢离合的故事感动着我们,而且多姿多彩的服饰装束吸引 着我们.小说中的人物经过作者的装扮之后,个个神采奕奕,各不相同, 一个个简单的名字变成了一个个血肉丰满的人物.
《红楼梦》的服饰描写之多,引人人胜,可谓让人如痴如醉,但总体上,使人印象深刻的有以下三方面：
第一,《红楼梦》展示了中国服饰的辉煌成就.
《红楼梦》中大大小小有关服饰的描写有上百处,形形色色的人物, 披上外装,却恰到好处,犹如苏轼形容"欲把西湖比西予,浓妆淡沫总相宜".她们或珠光宝气,或淡雅有方,红绿相衬,各具特色.这些服饰描写 既有细描,也有粗写;既有头饰,也有衣着;既专一,也多样;既繁荣了人们的物质文化,又提高了人们的精神享受.从书中多处人物装束上的描写看,这个时期女性装束多为钗环裙袄.款式有衣,袍,褂,袄,裙,衫, 裤,并喜欢系上腰带;衣料有绫,罗,绸,缎,纱,裘,毛皮;饰品有金,银, 珠,玉,翡翠;颜色以红色,青色,花色为多,纹样丰富.在大观园中,小姐,丫环的服饰大都以艳丽为主旋律.小说中频繁出现的这些服饰及其 用料,刺绣等描写,其品种的繁多,色彩样式的丰富多彩,无不令人惊叹,堪称中国古代小说中的"服饰大观园".
展现在《红楼梦》中的服饰包罗万象.美妙绝伦,光彩夺目,从中整 体性地代表当时中国的服饰成就,也再现了中国服饰在世界文化中的重要地位.有《西江月》两阕形容宝玉: 无故寻愁觅恨,有时似傻如狂,纵然生得好皮囊.腹内原来草莽. 潦倒不通世务,愚顽怕读文章.行为偏僻性乖张,哪管世人诽谤! 富贵不知乐业,贫穷难耐凄凉,可怜辜负好韶光.于国家无望. 天下无能第一,古今不肖无双,寄言纨绔与膏梁,莫效此儿形状! 一个十足贵族公子哥配上这身多彩的服饰,变幻奠测的性格形象, 便跃然纸上.
以上说的是某一个人物眼中出现的对主要人物的多次服饰描写. 另外,小说还有来自于不同人物眼中集中于对主要人物的描写.以下仍 以大家熟知的贾宝玉来说,且看几则例子: 第八回中,宝钗眼中的宝玉服饰描绘: "一面看宝玉头上戴着累丝嵌宝紫金冠,额上勒着二龙抢珠金抹 额,身上穿着秋香色立蟒自狐腋箭袖,腰系五色蝴蝶鸾绦,项上挂着长 命锁,记名符,另外有那一块落草时衔下来的宝玉." 又如第十五回,北静王水溶眼中的宝玉服饰描写: "见宝玉戴着束发银冠,勒着双龙出海抹额,穿着白蟒蟒袖,围着攒 珠银带,面若春花,目如点漆." 再如,第五十二回,贾母眼中的宝玉服饰描写: "贾母见宝玉身上穿着荔色哆罗呢的天马箭袖,大红猩猩毡盘金绣 石青妆缎沿边的排穗褂子." 从占笔墨最多的服饰描写人物——宝玉,可让我们深深领悟到, 《红楼梦》虽则抒写女性的悲剧,女性的颂歌,其实中心人物还是男性 ——宝玉.因而,这个时时在视觉上给人焕然～新的宝玉,在作者笔下, 他不仅思想上是一个有了"人的觉醒"的新人,而且服饰上也是一个爱 美,甚至是个追求时尚的新人.因此,作者塑造的这个人物脱胎换骨于这个社会,以一个新人的角色来审视这个社会的美丑,审视当时人类灵魂的善恶;以一个新人的身份来体验封建制度对人的禁锢,封建礼教对人性的摧残.因而,这位新人在这些奇异美妙的服饰美化下,形象就更加鲜明了.
如在第三回中,这位先声夺人的"凤辣子",出场的细节,给人深刻 的印象: "头上戴着金丝八宝攒珠髻,绾着朝阳王凤挂珠钗;项上带着赤金 盘螭璎珞圈;裙边系着豆绿宫绦,双衡比月玫瑰佩;身上穿着缕金白蝶 穿花大红洋缎窄褙袄,外罩五彩刻丝石青银鼠褂;下着翡翠撤花洋绉 裙." 这段服饰描写涵盖着从头饰到衣着的整体描写,丰富之及,美仑美 奂.具有美人一般模样的王熙风粉光脂艳,彩绣辉煌,这身装束,使人物 充满富贵气质,显赫地位.从人物的深刻服饰描写中,让我们目睹到中 国服饰的光彩,感受到中国服饰文化的博大精深,底蕴深厚,魅力常驻. 而这里的服饰既是为人物出场服务,也是为情节发展所需要的.这 位"机关算尽太聪明.反算了卿卿性命"的凤辣子,出场也算给人一惊, 显贵的装扮也算给人一颤,小说中塑造的这个特定形象使我们内心充 满疑惑,猜测,究竟这人物是什么来头?好气派!她有多少神奇的故事等 待我们去挖掘?于是人们便开始更多地关注这位特殊的人物的命运.
第二,从作者对人物的服饰描写,可以看出人物主次. 书中多次再现人物的穿着,从不同的角度,不同的人物,折射出人 物性格的丰富性.既使人物的血肉丰满,烘托了中心人物,又使故事情 节生动曲折. 如作者在服饰上的描写笔墨最多的是贾宝玉,在第三回中,黛玉进 贾府初次见到宝玉,对宝玉的全身性的细节描写: "头上戴着束发嵌宝紫金冠,齐眉勒着二龙抢珠金抹额;穿一件二 色金百蝶穿花大红箭袖,束着五彩丝攒花结长穗宫绦,外罩石青,花八 团倭缎排穗褂;登着青缎粉底小朝靴." 而在极短的故事叙述中,接下来又一段黛玉所见宝玉的服饰描写, 如: 其他人物服饰描写情况有突出人物身份,地位的细节描写,如:王 熙凤,薛宝钗,北静王等;有推动故事情节发展的需要的细节描写,如: 鸳鸯,袭人,芳官等.但小说中的更多的小人物的服饰描写则是三言两 语或一笔代过,如平儿,麝月,晴雯等.
第三,入物服饰描写蕴藏着封建社会的等级制度. 进入奴隶社会,渐渐地人们喜欢通过服饰来显示自己的权威或富 贵,因而,服饰的这种功能就特意将人本身分化为不同的等级,并且一 直延续下来,赤裸裸地展现出来.在《红楼梦》中,虽说小说中女性的装 束基本钗环裙袄,但从整个的人物服饰对比中发现:上层人物的穿着打 扮显得富丽堂皇,珠光宝气,艳丽多彩;而下层人物的朴素大方,自然得 体.这种对比也就给人物加上了一层封建等级的色彩. 如在第六回中,对有身份有地位的王熙凤的服饰描写: "那凤姐儿家常带着秋板貂皮昭君套,围着攒珠勒子,穿着桃红撒 花袄,石青刻丝灰鼠皮裙,粉光脂艳,端端正正坐在那里,手内拿着小铜 火箸儿拨手炉内的灰." 这位贵夫人几乎每次出场都有详细的服饰描写,披金戴银,绫罗绸缎,富贵装饰集于一身. "一时回来,再看,已换了冠带;头上周围一转的短发,都结成小辫, 红丝结束,共攒至顶中胎发,总编一根大辫,黑亮如漆,从顶至梢,一串 四颗大珠,用金八宝坠角;身上穿着银红撤花半旧大袄,仍旧带着项圈, 宝玉,寄名锁,护身符等物;下面半露松花撤花绫裤腿,锦边弹墨袜.厚底大红鞋." 在开场中,就出现两段集中一人的服饰细描,从中可看出,贾宝玉 在小说中的地位应该不一般,而实际上确实也如此,《红楼梦》是围绕贾 宝玉,林黛玉的爱情故事展开的,同时,大观园就是一个充满青春活力 的女儿国,而贾宝玉是这个女儿国里唯一的男性,且在其中占有重要的 位置,一身充满了"花招绣带,柳拂春风"之美.这里的服饰描写也使故 事情节前后衔接.出场描写的这个形象在黛玉脑海中印象深刻,似曾相 识,于是"便吃一大惊,心下想道'好生奇怪,倒像在哪里见过一般,何故 眼熟到如此!"'描写则证明前面黛玉对宝玉性格的耳闻,似乎恰好与自 对比第五十七回中,对寄身于荣国府的林黛玉的服饰描写: "一面见他穿着弹墨绫薄绵袄,外面只穿着青缎夹背心." 这位在荣国府中无权无势的林黛玉虽贵为小姐,但每次出场的服 饰相当简单,朴素,单薄的身影也因此常引来贾宝玉的怜香惜玉.这些 装束的描写暗示出林黛玉在贾府中低微的地位,与"金玉良缘"的婚姻 自然无缘,而他们的"木石前盟"的爱情只能以悲剧结束.
《红楼梦》中林林总总,绚烂多彩的服饰,令我们深感中国古代服饰 文化的丰富广博.服饰研究,欣赏者读《红楼梦》,则可以充分享受其所 展现的各式各色,雍容华贵的服饰韵味. 以上是从文学的角度对《红楼梦》中的人物服饰的一点陋见