馆藏磁州窑的大件器

Ⅰ 磁州窑的磁州窑做工

磁州窑的胎体使用的是当地一种比较特殊的高岭土，结构较疏松，淘炼不细，颗粒粗，常有未烧透的孔隙和铁质斑点，含铝量较高，另外原料中含量铁、钛等着色杂质高，胎色呈灰白或灰褐色。主要有青土、白碱、缸土、笼土、黄土（黑药土）、紫木节、紫砂土、耐火粘土、水冶长石等。
磁州窑瓷器的胎质有两种，一是胎质坚细，呈灰白色。另一种是胎质粗松，呈红褐色。器物拿在手里感觉不是很重，而民国及近代仿品普遍是坚硬偏厚重。磁州窑的制坯技艺也丰富多样，有雕塑、拉坯、盘条、印坯等技法。
磁州窑还往往使用化妆土施加在胎的表面，化妆土最早为白色优质瓷土制成的泥浆，是为了适应粗瓷细作，掩饰胎体表面的凹凸不平，从而提高瓷器的外观质量和釉的白度及光亮度。后又出现了有色化妆土。
从馆藏陶瓷枕来看，白釉黑花卧女枕，其赭黄色衣衫即施了一层赭黄色化妆土，上绘黑花，再施透明釉烧制而成。
白釉剔花婴戏莲纹枕是在较厚的化妆土上进行剔刻，再剔去纹饰外的化妆土，亦是化妆土艺术的变化。珍珠地划花枕，亦先施较厚的白色化妆土，经刻划纹饰、戳印珍珠地后，又在纹饰内着一层色粉，（有的不着色粉）用力蹭擦，使花纹、珍珠地的凹处着满色粉，施釉烧好之后，纹饰内呈褐红色，非常漂亮。磁州窑巧妙利用化妆土，达到了不同的艺术效果，使化妆土成为一种装饰艺术，并达到了高超的水平。
烧制方法，多采用匣钵装烧，烧成温度在1250℃左右。器内一般多挂釉。碗、盘一类采用叠烧法，器内留有五个条形支烧痕。瓶、罐的圈足及枕的底部往往露胎无釉。白釉多是白中泛黄的奶白色，具有象牙白的质感，釉层也不是很厚，没有肥润感及垂釉现象，不太透明匀净，釉面光泽感不是很强，常见有细碎开片。这时期还烧造黑釉、绿釉、黄釉、酱釉及孔雀蓝釉、红釉、三彩。
另外在白瓷基础上烧出釉下彩绘，如：白釉绿斑、白釉褐斑、白釉釉下黑彩、白釉釉下黑彩划花、白釉釉下划花填绿彩、白釉釉下酱彩、白釉釉下酱彩划花，珍珠地划花、绿釉釉下黑彩、白釉红绿彩、白釉红绿黄黑彩等。 宋代磁州窑瓷器的产量很大，造型也十分丰富，主要生产民间日常用瓷，还有少量的文具、玩具、娱乐用品及各种瓷塑等。
常见的器型有：各式的盘、碗、碟、盏、盏托、渣斗、瓶（玉壶春瓶、梅瓶、花口瓶、卷口瓶、瓜棱瓶、多管瓶）、壶、罐、钵、洗、盆、缸、水盂、笔洗、砚滴、镇纸、炉、香薰、唾盂、灯、盖盒，仿古铜器式样的樽、奁等，尤以多种多样的瓷枕最具代表性。
瓷枕始见于隋代，最初只是用于陪葬，唐代多为医用脉枕，式样上体轻形小，入宋以后大量生产，形体变大。人们逐渐认识到瓷枕具有清凉去热的物理特性，从而开始把它做为驱火明目，延年益寿的理想夏令寝具。磁州窑即有长方形、腰圆形、如意头形、花瓣形、鸡心形、六角形、八方形、银锭形、虎形、人形等瓷枕，品种繁多，形式新颖别致，侧重实用性。
磁州窑最突出特点是淳朴、粗犷，大件器皿豪放雄伟，神态端庄古朴，有气魄。小件器皿制作精美，盘、碗、碟类注重灵巧实用，形体比例，轻重适度，线条干净利落，造型与装饰能够达到完美的和谐统一。 釉下彩绘
磁州窑的装饰手法主要是釉下彩绘，即用毛笔醮釉料在胎体上绘制花纹。这时期的纹饰题材不拘一格，具有特殊的美感和鲜明的时代性，大部分是来源于民间生活，取材于自然界中的植物、动物和人物故事，生动亲切，情趣浓郁而富有幽默感，表现了当时人民群众传统的审美观念。
布局上以传统的中国画写意手法结合图案变化特点，画面既简洁又生动。同时还借鉴其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰，尤其是金银器、漆器和织绣工艺对磁州窑的彩绘均有一定程度的影响。
花卉纹行笔舒畅流利，花形描绘普遍肥大饱满，活泼多姿，具有典型的民间艺术风格。动物纹、人物纹及常见的婴戏图纹画意格调清新，平易近人，突出神情描绘，生动传神，具有很强的感染力。如马戏、熊戏、童子钓鱼、池塘赶鸭，踢蹴球等，线条流畅，风格豪放，情趣盎然。
诗文装饰
磁州窑还大量题写诗文做器物的装饰，这种装饰风格最初始于唐代长沙窑，而磁州窑得到进一步的发展和完善，其书写方法无一定规格，非常随意。
诗词多出自当时文人之笔，常见有“满庭芳”、“朝天子”、“普天乐”、“阮郎归”等，同时还有民谚俚曲，规劝箴言，处世哲学、吉祥语等。如：“天下太平”，“众中少语、无事早归”、“有客问浮世，无言指落花”、“孤馆雨留人”、“国家永安”、“镇宅大吉”、“利市大吉”、“天地大吉”、“长命枕”、“牛羊千口”、“天地大吉一日无事深谢”、“贫居闹市无相识，富住深山有远亲”、“风吹前院竹，雨折后院花”、“清风细雨，黄花绿叶”、“清吉美酒，醉乡酒海”、“甜香味美最为善”、“红花满院”、“道德清净”、“风花雪月”等。上述题句多写在各种瓷枕上，完全采用民间白话语言，既增加了民间文化气息，又具有吉祥之意，故深受百姓喜爱。
款识
磁州窑瓷器题写年款的不多，至今仅见到两件，一件是甘肃省博物馆收藏的白地黑花长方虎纹枕，枕面一侧题“明道元年（1023年）巧月造，青山道人醉笔于沙阳”。另一件在英国，枕面刻“家国永安”四字，左书“熙宁四年”（1071年）。大多数是在枕的底部刻制瓷作坊的标记，如“张家造”、“赵家造”、“王家造”、“刘家造”、“申家造”、“张大家枕”、“李家枕”、“滏阳陈家造”等。

Ⅱ 收藏磁州窑釉里红鸡腿瓶有价值吗

您的问题，这样的瓷器品种，磁州窑釉里红鸡腿瓶，真品有价值的；真品喜欢就可以当一个品种收藏！

Ⅲ 谁介绍下定窑、磁州窑、耀州窑大师

定窑大师陈文增
陈文增 1954年生，大学文化。高级工艺美术师。中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师，中国工艺美术学会、中国工艺美术协会常务理事，享受国务院津贴专家，中国陶瓷工业协会定窑研究院院长，首都师范大学、燕山大学、河北大学兼职教授，河北大学工艺设计硕士点特聘硕士导师。曾获“中国陶瓷名窑恢复与发展贡献奖”、“世界学术贡献奖——金奖”、“中国陶瓷名窑恢复与发展特殊成就奖”、“全国优秀科技工作者”荣誉称号。2001年瓷、诗、书三联艺术获“大世界基尼斯之最”，出版有《定窑研究》、《陈文增定瓷作品精选》、《陈文增诗》等。

卅年冰雪妆玉颜 一代人杰倡风流——记“瓷、诗、书”三绝大师陈文增

“曲阳有位大师，叫陈文增，瓷、诗、书三艺俱绝。”这话，早就听人说起。凡说到陈文增的人，无不溢出钦佩、赞叹之辞。于是，结识陈文增先生成了我的一个渴望，很强，只是无缘。
缘来如水，自然而然。去年夏天，与陈文增先生有过多次交往。通过接触、交往，我知道了陈文增在复兴、发展和创新定瓷上的斐然成就，也见识了他在古诗词和书法上的高深造诣，更领略到了陈文增个人那谦和、真诚、执著的人格格魅力。
人说名人都有一些傲气。如果真是这样，那么，集“中国陶瓷艺术大师、中华诗词学会会员、中国书法家协会会员、联合国教科文卫组织专家组成员”等众多头衔于一身的河北定瓷有限公司总经理陈文增，应该是最值得骄傲的一个人，因为对于一般人来说，其中每一项荣誉都可能穷毕生之力而难以获求，但他却如溪流归海般地做到了。《人民日报》、《光明日报》、《中央电视台》、《凤凰卫视》等多家新闻媒体都对他的事迹做过专题报道，且推崇备至，难道不值得他骄傲吗？但是，他偏偏没有，没有一丝傲气。
初见陈文增是在报社。他年过半百，中等身材，满脸络腮胡子，一口浓重乡音，眼神里闪烁着睿智，话语中显示出博学。几次到报社，他都像一个和善的长者，说话慢条斯理，温文尔雅，敦厚沉静，谦逊和蔼。成熟的谷子都是垂着头的。
他还是首师大、河北大学、河北师大等五所高校的客座教授，几年来，数十万学生聆听过他的定瓷讲座。前些日子，得知他要到保定师专讲课，我和作家阿宁专程去听了他的讲课。校方负责人对陈文增作了介绍之后，他走上台，第一句话竟是：“刚才主持人介绍了我的很多虚名，我觉得受之有愧。”态度诚挚真切，显然是肺腹之言。说到身兼大学的教授，他又说：“虽然兼着几所大学的教授头衔，但却没给人家做过多少事，说来惭愧。”当说到在恢复、发展定瓷上取得的成就时，他说：“其实这不是我个人的功劳，是我和搭档，和全体工人共同努力的结果。因为我有天下最好的搭档，有天下最好的工人。”说到这里，教室里掌声雷动。
其实，他哪里应该惭愧！他创作的“四海呈祥”云龙雕花瓶被人民大会堂永久收藏；他的定瓷作品曾多次作为国礼送给外国元首；他瓷、诗、书三联艺术小口瓶创世界吉尼斯之最；他的一件定瓷作品在拍卖会曾拍出37万元的价格……
不恃才傲物，不居功自傲，可谓大将风度。
陈文增对人对事总是真诚对待，质朴无华。在大学讲课时，常有学生好奇地问他毕业于哪所大学。他总是说：“我并没上过大学，其实小学念了四年，初中只念了一年。”真诚而坦然，不掩饰，不做作。坦诚降低不了一个人的身份和地位，相反，他头上的光环可能会因此而更耀眼。
我们应陈文增之邀来到他的定瓷公司。在参观了他的展室，欣赏了他的定瓷和书法作品之后，他欣然为我们表演现场刻花。在前往工作室的路上，他说：“现场刻花，只有两种情况我才会做，一是领导光临，一是朋友到来。前者是不得不为，后者是兴之所至。今天朋友来了，我很高兴。”说这话时，他微笑着，真诚，亲切。只见他左手持器，右手握刀，勾挑点划，挥洒自如，一幅作品瞬间完成，令我们唏嘘不己，叹为观止。早年间，陈文增的一位朋友带着一件定窑产品请他鉴定，曾被他拒绝了。对此，他解释说，为生意而来找我鉴定的，有时是卖主同买主一起来。我不想说假话，更不想参与到他们的生意当中去，这类鉴定坚决不为。
有所为，有所不为，至真，至纯，此乃君子本色。
在瓷之外，陈文增还酷爱诗词书法。他说：“我爱定瓷，亦爱诗词与书法。三者相携，以瓷为中心，诗书为周旋。”二十多年来，他共创作古诗词800多首，其中多首获得国家级大奖。在诗中，他曾记录下自己创业的艰难，并重申自己的壮志雄心。譬如：“十五年来是与非，一凭狼藉记声威。沿街乞讨休怜我，只为传家玉璧归。”为了国之瑰宝，为了传家玉璧，哪怕家图四壁，哪怕沿街乞讨！可谓执着；“业比青云志未休，黄河不到怎回头。此生不必多宽裕，一箸咸菜一碗粥。”为了实现复兴定瓷的宏伟目标，甘愿粗茶淡饭，不怕一生清贫，也要做下去，可谓执著；“漫云当日气凌霄，烟封器毁又一窑。可叹三千回合后，嶙峋瘦马骨能敲。”为了使祖国失传800年的定瓷重现世界，再展辉煌，哪怕自己衣带渐宽，瘦骨嶙峋，也决不后悔，可谓执著！
是的，正是因为陈文增的执著，成就了定瓷今日之辉煌；正是因为执著，成就了他睿智深邃诗史品格的诗词；正是因为执著，成就了他刚英朗练风格别具的书法；正是因为执著，成就了他“瓷、诗、书三联艺术世界吉尼斯之最”的辉煌荣誉。

磁州窑大师刘立忠 （

■ 中国工艺美术大师（2006年）。

■ 中国陶瓷艺术大师（2003年）。

■ 国家“中国首批非物质文化遗传代表性传承人” （2007年）

■ “中国民间文化杰出传承人”（2006年）。

■ 获“中国陶瓷名窑恢复与发展贡献奖”（2004年）。

〓1944年出生于邯郸。1968年毕业于邯郸陶瓷工业学校，磁州窑工艺第四代传人，彭城镇惟一的国家级磁州窑大师。作品风格符合现代人审美观念，深受收藏者与陶瓷爱好者的好评。所制作的仿古陶瓷作品，几可乱真，被国家博物馆、中国体育博物馆、中国军事博物馆等众多博物馆收藏。作品于1977年赴苏联、日本、澳门展出；1978年赴香港、马来西亚、新加坡、印度尼西亚展出；1989年赴日本七个城市进行文化交流；1993年赴丹麦展出、2001年赴美国展出。1976年入选“中国工艺美术展”、1980年入选上海《中国磁州窑当代陶瓷艺术展》、同年在北京故宫举办“磁州窑陶瓷展”、1983年北京首都博物馆“磁州窑陶瓷艺术展”、1984年参加中国香港“现代中国陶瓷名人名作展”、1986年“特大件黑釉刻花缠枝牡丹纹瓶”选送石家庄与日本友好城市议会厅礼品、2003年参加北京“全国名窑、名人、名作展”等。监制的四十余幅大型高温花釉陶板壁画，被北京机场、北京地铁站、北京饭店等场所选用。

耀州窑大师孟树锋（
■ 中国工艺美术大师（2006年）。

■ 中国陶瓷艺术大师。

■ 联合国教科文组织“一级民间工艺美术家”。

■ 国家“耀州窑陶瓷烧制技艺唯一具有代表性、权威性、影响力的传承人”（2007年）。

■ 国家“中国民族民间文化保护工程”试点项目负责人和首席研究专家。

■ 第一批国家级非物质文化遗产“耀州窑陶瓷烧制技艺”项目负责人和首席研究专家。

■ 获国家“中国陶瓷名窑恢复与发展贡献奖”等诸多荣誉。

■ 国家有突出贡献专家。享受政府津贴。

〓1955年出生于陕西铜川陶瓷世家，1980年毕业于景德镇陶瓷学院，现任铜川市陶瓷研究所所长。恢复完善了失传千年的耀州青瓷和铜川民间瓷，开创了铜川陶瓷的一代新风，奠定了耀瓷技艺的理论基础与发展方向。作品严谨深邃而清秀飘逸；有雄浑豪放的西部特色和诚善睿智的个性灵韵，在北京、上海、香港、日本、韩国、美国、法国等十余个国家和地区举办过作品展，荣获众多国内外各种大奖，许多作品被国家级博物馆、团体、个人收藏。著述颇丰，亦善鉴古，更长民艺，有《孟树锋耀州青瓷作品集》和《秦人刻木》等专著刊行

Ⅳ 元代磁州窑生产的白釉黑花器造型上具有什么特点

元代磁州窑场遍及中原及黄河南北，产品质量远不及宋代精致，主要生产白釉黑花器，造型硕大、浑圆、厚重，主要的器型有白釉黑花大罐、大瓷盆及白地黑花瓷枕。

Ⅳ 八十年代磁州窑民俗小摆件有收藏价值吗

收藏价复值不高。原因有制以下几个方面，第一，年代短，八十年代距今也就是三四十年，这个时候的瓷器属于现代瓷器，如果不是有名的工艺美术大师的作品，这样的现代瓷器价值不会很高。第二，磁州窑，磁州窑虽然名气不低，但是自古以来都是民窑，历史附加值比较低，和景德镇窑口，龙泉窑口等相比，价值要低一点。第三，民俗，民俗的受众比较小。第四，小摆件，瓷器越大越不容易烧造，小物件比大物件要容易成型，出窑的要多，所以价值也要低。
综上所述，八十年代的磁州窑的民俗小摆件的收藏价值比较低。

Ⅵ 这是宋元磁州窑枕头吗望老师指教，以解心结。感谢老师！

磁州窑做工
胎釉
磁州窑的胎体使用的是当地一种比较特殊的高岭土，结构较疏松，淘炼不细，颗粒粗，常有未烧透的孔隙和铁质斑点，含铝量较高，另外原料中含量铁、钛等着色杂质高，胎色呈灰白或灰褐色。主要有青土、白碱、缸土、笼土、黄土（黑药土）、紫木节、紫砂土、耐火粘土、水冶长石等。
磁州窑瓷器的胎质有两种，一是胎质坚细，呈灰白色。另一种是胎质粗松，呈红褐色。器物拿在手里感觉不是很重，而民国及近代仿品普遍是坚硬偏厚重。磁州窑的制坯技艺也丰富多样，有雕塑、拉坯、盘条、印坯等技法。
磁州窑还往往使用化妆土施加在胎的表面，化妆土最早为白色优质瓷土制成的泥浆，是为了适应粗瓷细作，掩饰胎体表面的凹凸不平，从而提高瓷器的外观质量和釉的白度及光亮度。后又出现了有色化妆土。
从馆藏陶瓷枕来看，白釉黑花卧女枕，其赭黄色衣衫即施了一层赭黄色化妆土，上绘黑花，再施透明釉烧制而成。
白釉剔花婴戏莲纹枕是在较厚的化妆土上进行剔刻，再剔去纹饰外的化妆土，亦是化妆土艺术的变化。珍珠地划花枕，亦先施较厚的白色化妆土，经刻划纹饰、戳印珍珠地后，又在纹饰内着一层色粉，（有的不着色粉）用力蹭擦，使花纹、珍珠地的凹处着满色粉，施釉烧好之后，纹饰内呈褐红色，非常漂亮。磁州窑巧妙利用化妆土，达到了不同的艺术效果，使化妆土成为一种装饰艺术，并达到了高超的水平。
烧制方法，多采用匣钵装烧，烧成温度在1250℃左右。器内一般多挂釉。碗、盘一类采用叠烧法，器内留有五个条形支烧痕。瓶、罐的圈足及枕的底部往往露胎无釉。白釉多是白中泛黄的奶白色，具有象牙白的质感，釉层也不是很厚，没有肥润感及垂釉现象，不太透明匀净，釉面光泽感不是很强，常见有细碎开片。这时期还烧造黑釉、绿釉、黄釉、酱釉及孔雀蓝釉、红釉、三彩。
另外在白瓷基础上烧出釉下彩绘，如：白釉绿斑、白釉褐斑、白釉釉下黑彩、白釉釉下黑彩划花、白釉釉下划花填绿彩、白釉釉下酱彩、白釉釉下酱彩划花，珍珠地划花、绿釉釉下黑彩、白釉红绿彩、白釉红绿黄黑彩等。
造型
宋代磁州窑瓷器的产量很大，造型也十分丰富，主要生产民间日常用瓷，还有少量的文具、玩具、娱乐用品及各种瓷塑等。
常见的器型有：各式的盘、碗、碟、盏、盏托、渣斗、瓶（玉壶春瓶、梅瓶、花口瓶、卷口瓶、瓜棱瓶、多管瓶）、壶、罐、钵、洗、盆、缸、水盂、笔洗、砚滴、镇纸、炉、香薰、唾盂、灯、盖盒，仿古铜器式样的樽、奁等，尤以多种多样的瓷枕最具代表性。
瓷枕始见于隋代，最初只是用于陪葬，唐代多为医用脉枕，式样上体轻形小，入宋以后大量生产，形体变大。人们逐渐认识到瓷枕具有清凉去热的物理特性，从而开始把它做为驱火明目，延年益寿的理想夏令寝具。磁州窑即有长方形、腰圆形、如意头形、花瓣形、鸡心形、六角形、八方形、银锭形、虎形、人形等瓷枕，品种繁多，形式新颖别致，侧重实用性。
磁州窑最突出特点是淳朴、粗犷，大件器皿豪放雄伟，神态端庄古朴，有气魄。小件器皿制作精美，盘、碗、碟类注重灵巧实用，形体比例，轻重适度，线条干净利落，造型与装饰能够达到完美的和谐统一。
纹饰
釉下彩绘

宋磁州窑白地黑花人物纹枕
磁州窑的装饰手法主要是釉下彩绘，即用毛笔醮釉料在胎体上绘制花纹。这时期的纹饰题材不拘一格，具有特殊的美感和鲜明的时代性，大部分是来源于民间生活，取材于自然界中的植物、动物和人物故事，生动亲切，情趣浓郁而富有幽默感，表现了当时人民群众传统的审美观念。
布局上以传统的中国画写意手法结合图案变化特点，画面既简洁又生动。同时还借鉴其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰，尤其是金银器、漆器和织绣工艺对磁州窑的彩绘均有一定程度的影响。
花卉纹行笔舒畅流利，花形描绘普遍肥大饱满，活泼多姿，具有典型的民间艺术风格。动物纹、人物纹及常见的婴戏图纹画意格调清新，平易近人，突出神情描绘，生动传神，具有很强的感染力。如马戏、熊戏、童子钓鱼、池塘赶鸭，踢蹴球等，线条流畅，风格豪放，情趣盎然。
诗文装饰
磁州窑还大量题写诗文做器物的装饰，这种装饰风格最初始于唐代长沙窑，而磁州窑得到进一步的发展和完善，其书写方法无一定规格，非常随意。
诗词多出自当时文人之笔，常见有“满庭芳”、“朝天子”、“普天乐”、“阮郎归”等，同时还有民谚俚曲，规劝箴言，处世哲学、吉祥语等。如：“天下太平”，“众中少语、无事早归”、“有客问浮世，无言指落花”、“孤馆雨留人”、“国家永安”、“镇宅大吉”、“利市大吉”、“天地大吉”、“长命枕”、“牛羊千口”、“天地大吉一日无事深谢”、“贫居闹市无相识，富住深山有远亲”、“风吹前院竹，雨折后院花”、“清风细雨，黄花绿叶”、“清吉美酒，醉乡酒海”、“甜香味美最为善”、“红花满院”、“道德清净”、“风花雪月”等。上述题句多写在各种瓷枕上，完全采用民间白话语言，既增加了民间文化气息，又具有吉祥之意，故深受百姓喜爱。

Ⅶ 元代磁州窑的白釉黑花器的装饰有哪些内容

在纹饰上有抄花卉、鱼藻、人物故事袭图案，此外还在器物上题写长篇诗句作装饰，如元大都遗址出土的一件白釉罐上，腹壁草书七言绝句诗—首：“百草千花雨气新，今朝陌上尽如尘。黄州春色能（浓）于酒，醉杀西园歌舞人”。

Ⅷ 中国磁州窑博物馆的馆藏文物

中国磁州窑博物馆现有藏品14000余件，其中一级文物38件，二级文物42件，三级文物1676件。这些藏品以地域文化为特点，形成了两大体系，即磁州窑文物藏品体系和北朝墓群出土文物体系，并且在国内外学术界享有很高的声誉。
序厅——黑与白的艺术
序厅外形为磁州窑典型的馒头窑形状，居于博物馆的中央位置。序厅圆形内墙以烧成色壁砖和匣钵为装饰，突出表现“窑”的氛围。正中墙体上是大幅“观台窑址”喷绘照片，照片上有馒头窑、漳河、黄土地和陈列标题“黑与白的艺术”。照片前面为黑白两块相互连接的落地长方体块石，分别镌刻着中英文前言。顶部装饰系两个层次构造的白地黑花大龙盆“龙纹”图案和龙凤罐“葵花纹”图案，外沿为放射状铝合金格栅吊顶，寓意磁州的泥土经过磁州窑的幻化，变为“黑与白的艺术”，上升到顶部，达到高度的升华并形成广泛的影响。悬挂于东壁的灯箱带和西壁的电视组合，与正面装饰共同构成序厅的第二层次。东壁灯箱带展示的是国际、国内各大馆的磁州窑藏品，点出磁州窑的价值和影响。西壁的电视组合滚动播放的是磁州窑博物馆简介，引导观众进入陈列。深色陶砖地面托起的整个序厅，简洁，明快，精致，大气，主题突出，有很强的感染力，是一个有经典意义的成功设计。
窑火初燃
展示的是北朝隋唐时期的磁州窑器物。唐《元和郡县志》载：“隋开皇十年……置磁州，以县西九十里有磁山，出磁石，因取为名”。今磁县的贾壁、峰峰的临水自北朝就开始生产瓷器，创立北方最早的青瓷窑场，是磁州窑的开端。隋唐时期，磁州早起瓷窑多以生产白瓷、黑瓷、青瓷为主的北方民窑，器物品种多而不单一。
化境黑白
展示的是宋金元时期的磁州窑“白地黑花”装饰艺术由初创到成熟的过程。在磁州窑一千多年的烧造历史中，宋金元是其繁荣期，金代达到鼎盛。北宋，名窑林立，磁州窑注重学习模仿，逐渐形成自己特色，并成功地将中国绘画技法用于瓷画，创烧了磁州窑精品——白地黑花。金代，磁州窑在战乱中生存下来，不断增加瓷器品种，丰富装饰技法，突出艺术，特色，扩大生产规模，成为磁州窑之集大成者。元代，磁州窑瓷器装饰品种减少，以白地黑花为主流，但内容极为丰富；此时，开始为皇家官府烧造贡瓷，并作为商品远销海外。
余韵悠长
展示的是明清民国时期的磁州窑器物，反映了磁州窑窑火千年不熄。
美器由来
展示的是磁州窑生产的整个工艺流程。

Ⅸ 淮安市博物馆的馆内收藏

1、《墨梅图轴》《墨梅图轴》
徐伯璞（1902年—2003年），别号二东老人，二东庐，山东肥城人，早年入齐鲁大学，后留学日本，归国后从事教育。曾任山东省正谊中学校长，山东省督学等职。抗日战争爆发后，供职于国民政府教育部，历任国民教育科科长、故宫博物院顾问等职。新中国成立后，曾担任淮安市博物馆顾问，江苏文史馆馆员等职。因为工作的关系，他和近现代书画大家如张大千、潘天寿、傅抱石等有过亲密的交往和接触。徐老能书善画，其书宗章草，其画多以松、竹、梅为主题，古拙生动，韵味十足，有清逸之气，属文人画范畴。 2、清玉碗口径12.2厘米，高6厘米，底径6厘米。餐饮器。为整块玉料雕刻而成，古人雕玉多随型就势，以整块玉料切割雕刻的大件玉器，一般为官造作坊所为。此碗雕刻细致，器型规整，打磨精细，侈口，圈足，碗外壁近底处有一圈浮雕蕉叶纹，清代早期官造玉坊制作，十分难得。 高40厘米，口径9厘米，腹径31厘米。清浦区城南乡高庄战国墓出土。原始瓷是介于陶和瓷之间的一种瓷器，因其还处于瓷的原始状态，所以叫原始瓷。此熏炉在中国同类器物中是目前所见最大的一件。其造型奇特，通体施釉，胎质坚密。囱口下、腹肩一周及下腹部均饰有瓦楞纹，腹部饰二排错列的镂空三角形气孔，平底下饰三圆柱状矮足。双囱上有立鸟钮刻纹铜盖，口沿加厚，囱间有一矮小的直口。此种独特的双囱造型是有一定功用的：块状香料点燃后投入炉中，可能容易息灭，而此种双囱有拔风助燃的作用，使香料充分点燃后，盖上双盖，香气就从三角形气孔中袅袅飘出。这在当时定是贵族所用之器。4、汉釉陶壶高33.2厘米，口径12.5厘米，底径13.5厘米。此壶胎体坚实，釉水好，品相佳。造型稳重，侈口，长颈，鼓腹，圈足外侈，足圈较深。自口沿下至腹部，全布有多层水波纹，三角形纹，麦穗状纹等，为汉陶中的精品。5、汉釉陶瓿汉釉陶瓿
高18.2厘米，腹径28厘米。胎体坚实，叩之有金属声，施半釉，釉色青绿透亮，品相佳，无破损，饰双层水波纹。瓿的双耳上饰有人面纹，并在腹肩上贴有一对铺首衔环。平底，下饰三扁矮足。 6、西晋青瓷熏炉高14.9厘米，口径6.8厘米，下盘口径11.8厘米，底径9.9厘米。品相完好，其口沿有釉下点褐彩。这一时期在青瓷上出现的釉下点褐彩，是已发现中国瓷器上出现最早的釉下彩装饰，突破了传统单一釉色的装饰效果，为以后彩瓷的发展打下基础。 高47厘米，腹径25厘米，底15.8厘米。冥器。淮阴区三树乡出土。又名魂瓶、谷仓罐。西晋时，社会经济形态以封建大地主的庄园经济为主，大地主多拥有自己的庄园及武装，他们在庄园的四周建有楼阁，用来瞭望和防守。庄园主身前享受优越的生活，死后还要把这一生活形式浓缩在魂瓶上，带入地下。此罐上部堆塑亭台楼阁、人物、佛像等，腹部帖塑骑吏五人，持幡步吏四人。造型庄重，胎质细致，釉色纯正，是这一时期典型的随葬品。多出土于江南地区，江北极少见，淮安仅此一件。8、唐三彩仕女抱犬俑
唐三彩是一种施以多种彩釉的陶器制品，它的釉彩以黄、绿、白三种颜色为主，所以人们习惯称之为唐三彩。唐三彩是在汉代低温铅釉的基础上发展起来的，是一种低温釉陶器，烧造温度在900摄氏度左右，胎料为白色粘土，用含铁、铜、钴等元素的矿物作釉料的着色剂，釉料中再配以大量的铅化合物，以降低其温度，并增加色泽的光亮。釉料在受热过程中向四周扩散流动，各种颜色相互浸润交融，形成非常自然而又斑驳灿烂的彩色釉，千姿百态，瑰丽华美，宛若天际彩云，缭绕变幻。唐三彩器物、器形极为丰富，有人物、马、骆驼等。淮安市博物馆馆藏唐三彩仕女抱犬俑，高22厘米，坐宽8.8厘米，描绘一位少女优雅地坐在凳子上，怀中抱着一只可爱的小花狗，造型端庄大方，体态优美，形象逼真。少女身着低胸无领紧身衫，彩色条纹拖地长裙，裙摆下露出一双做工精良的翘头鞋，这种装扮说明了唐朝思想开放，人们穿着打扮很时髦、很前卫，少女怀中抱着温顺俏皮的小花狗，充分反映人与动物之间的亲密关系，同时也说明唐朝生活富裕，人们已经不满足仅是吃饱、穿好的平淡生活，有了饲养宠物的闲情雅致，唐朝崇尚丰腴美，这一点从少女丰满圆润的脸蛋上亦可看出。该俑色泽华丽，美观大气，反映了唐朝人们的生活状况以及审美品位。 9、元龙泉窑莲瓣刻花纹碗口径13.2厘米，高8厘米，底径4.2厘米。清浦区城南韩城出土，出土时碗、盏托等文物均置于一磁州窑鱼藻纹大盆内。碗外壁刻有凸起的莲瓣纹，内壁刻卷草纹，碗底施釉，有锥形隆起，俗称“鸡心底”，底足露胎处“火石红”满布。10、元磁州窑盖罐高26厘米，腹径厘米，底径11.2厘米。磁州窑产品胎上多施有白色化妆土，纹饰以白地黑彩、褐彩为主。此罐自盖顶至底绘多层旋纹与波浪纹，主纹饰为三组开光黑褐色彩绘，二组为折枝花卉，一组为两人物对坐图案，绘画古拙，是一幅很好的元代民间艺人的绘画作品。盖沿略残。11、元磁州窑鱼藻纹大盆元磁州窑鱼藻纹大盆
口径48厘米，高15.5厘米，底24厘米。清浦区韩城出土，河北邯郸磁州窑产品。胎骨厚重，器型硕大，内壁绘放射状条纹，盆心绘鱼藻纹。烧成后又在盆内外罩一层“波斯兰”釉，注水后，盆内碧波潆潆，鱼儿水草均如活的一。 口径12.5厘米，高5.5厘米，底径5.5厘米。康熙朝仿唐三彩装饰效果而创烧的新品种，又称“虎皮三彩”。瓷胎，以绿、黄、紫三种基本色彩的釉为主色，没有红色，所以叫“素三彩”。碗底楷书“大清康熙年制”双圈青花13、康熙青花云鹤八卦纹瓷碗口径14.3厘米，高7.1厘米，底径5.5厘米。此碗外壁饰青花云鹤八卦纹，下饰山石海水纹，碗心饰海水团花纹，底书“大清康熙年制”青花双圈楷书款。康熙朝官窑器。14、雍正豇豆红瓷盘口径20.7厘米，高4.5厘米，底径13厘米。豇豆红是祭红釉的一种，因发色如成熟的豇豆色，故名。它是以氧化铜为着色剂，在1200℃高温下一次性烧造而成。此盘口沿一圈露白釉，俗称“灯草口”，器型规整，釉色纯正均匀。底书“大清雍正年制”青花双圈楷书款。雍正朝官窑器。15、乾隆白地绿彩云龙纹瓷盘口径18.2厘米，高4.2厘米，底径11厘米。在烧制好的白瓷盘上，以黑彩勾框，以绿色填色。盘心饰绿彩云龙纹。外壁饰二条云龙纹。龙纹刚劲有力，神态凶猛。底书“大清乾隆年制”篆书方章款，乾隆朝官窑器。16、乾隆五彩暗八仙纹瓷盘乾隆五彩暗八仙纹瓷盘
口径20厘米，高5.3厘米，底径10.5厘米。盘口外侈，束腰。主纹饰为古代神话传说中“八仙”所持的葫芦、扇子、鱼鼓、笊篱、横笛、宝剑、阴阳板、花篮八种法器，称为“暗八仙”。底为“大清乾隆年制”青花篆书六字方章 17、清黄地绿彩云龙纹瓷碟乾隆朝官窑器。清代的官窑器有明确规定，黄地彩器只允许皇族使用，其他人均禁止使用，皇帝、皇后、太子、皇妃等皇室成员所用的数量亦有严格规定。18、商饕餮纹铜鼎通高24.5厘米，口径19.5厘米。口沿上立双耳，三柱足。口沿外饰三组简化的饕餮纹。沭阳万匹农民王正明捐献。据此，省市考古队在万匹发现了一处重要的新石器时代遗址。19、战国铜盘口径24.3厘米，高6.8厘米。为古代盛水器，二件。口沿下饰双兽耳，外壁饰云雷纹，纹饰繁缛，保存完好。清浦区城南高庄战国墓出土。20、战国蟠螭纹铜鼎通高23厘米，腹径21厘米。涟水县原东风公社出土。此鼎带盖，附双耳，三兽蹄型足，纹饰细密，铸造精良，盖及鼎身满饰蟠螭纹。

Ⅹ 元朝磁州窑黑釉磁器双耳罐献给博物馆给钱吗

您的问题，这样的事情，元朝磁州窑黑釉磁器双耳罐，献给博物馆，不一定给与金钱奖励；取决于地方的博物馆的补偿奖励政策；一定要注意区分！